Articulos Varios - Autos de película: la selección de PowerZone

Texto e imágenes: José Luis Rey
Producción Web: Eduardo Prat
En el mes del segundo aniversario de PowerZone quisimos brindar un homenaje a todas aquellas producciones cinematográficas que han ayudado a fanatizarnos por los autos rápidos. Para un niño o un adolescente ser espectador de estos filmes conlleva, casi inevitablemente, al entusiasmo sin límites. Un entusiasmo que muchos de nosotros sentimos cada vez que revivimos la increíble y emotiva experiencia de ver aquellas películas que capturaron nuestra imaginación y nuestros sueños de alto rendimiento. Las películas que han contado con autos casi o más famosos que sus compañeros de reparto de carne y hueso se pueden contar por decenas, por ello en esta nota deberíamos nombrar desde el Batimovil hasta los Aston Martin o BMW de James Bond. Por el contrario hemos decidido incluir solo aquellas que posean un decidido perfil de Alta Performance.
Para ser perfectamente honestos hemos de admitir que la mayoría de estas películas poseen mala fotografía, argumentos que a veces son algo huecos y actuaciones que nunca serian premiadas con un Oscar. ¿Pero, a quien le importa?
Estas películas contienen autos que pasean, corren, patinan, vuelcan, chocan y saltan…al menos lo suficiente para divertirnos. Esta lista representa el gusto de los más fanáticos, el orden lo podrá poner cada uno a su manera, pero seguramente la gran mayoría de ustedes coincidirá con la elección realizada. Esta todo dicho, ahora solo queda pedir una pizzas, comprar algunas cervezas y juntar a unos cuantos amigos frente a la TV.
BULLITT (1968)

Dirigida por Peter Yates, con Steve Mc Queen, Robert Vaughn, Robert Duvall, Don Gordon y Jacqueline Bisset. Historia basada en el libro “Testigo Mudo” de Robert L. Pike.

Steve Mc Queen interpreta a un detective que utiliza un Mustang Fastback verde (390 V8 y caja manual de cuarta). Las cosas se complican cuando es asesinado el testigo clave que se le encomendó proteger y sale a la caza de los asesinos que manejan un Dodge Charger 1968 de color negro. La persecución por el centro de las calles de San Francisco se convirtió en una de las mejores cacerías automovilísticas de todos los tiempos, con escopetazos, chillidos de cubiertas, saltos impresionantes y escenas de alta velocidad inolvidables.

CHRISTINE (1978)

Dirigida por John Carpenter, interpretada por Keith Gordon, John Stockwell y Alexandra Paul. Historia basada en el libro del mismo nombre, escrito por Stephen King.

El tema central trata sobre el amor de un chico hasta ese entonces solitario por un Plymounth Fury de 1958. Este es nada menos que un auto “poseído” que elimina a todo aquel que interfiera en la relación con su dueño y que tiene la capacidad de regenerarse después de un accidente. Los efectos especiales y la música elegida para el film son muy destacables.

GONE IN 60 SECONDS (1974 Y 2000):

1 era. Versión (1974), dirigida por H.B. Halicki, interpretada por el mismo y Marion Busia.

Esta es la versión original de este clásico de la destrucción automotriz en el cine, basta que nombremos a los 93 autos que son desintegrados en cuarenta minutos de film para que esto quede claro. El director de esta película también la produjo y actuó en ella como el conductor del Mustang 1973 amarillo (llamado Eleanor) que huye de la policía. El trato es robar 48 autos muy especiales en solo 48 horas, para luego ser enviados a un comprador extranjero. El resultado es esta obra maestra del cine de altas prestaciones, con escenas que pondrían nervioso a cualquier doble de riesgo. La calidad del DVD que celebra el 25 aniversario de esta película es notable en comparación original, pero la mejora más apreciable es el sonido (lo que incluye entradas de costado, choques, vuelcos, etc.). Halicki falleció antes de terminar la segunda parte, por lo que hay un compilado especial que reúne a esta primera parte, la segunda sin terminar y varias escenas sin editar que eran destinadas a la película de 1974, este compilado se titulo como “The Junkman”, con más de 150 autos, motos y hasta aviones destruidos.

2 da. Versión (2000), dirigida por Dominic Sena e interpretada por Nicolás Cage, Angelina Jolie, Robert Duvall y Giovanni Ribisi.

Esta es una versión mucho más suave y comercial de la vista en 1974. En este caso el hermano menor del ex-ladrón de autos Randall "Memphis" Raines (Nicolas Cage) es aprisionado por lo que este último es obligado a volver a la actividad delictiva para liberarlo. El argumento gira en torno a robar nada menos que 50 autos en 24 horas. Las carencias del libreto son cubiertas con escenas de alta velocidad, a veces exageradas, que son interpretadas por Cage y una nueva Eleanor, que en esta oportunidad corresponde a una replica de un Shelby Mustang GT500 KR de 1968

CANNONBALL RUN y CANNONBALL RUN II (1981 Y 1984)

Ambas (1981 y 1984) fueron dirigidas por Hal Needham. En la primera parte actuaron Burt Reynolds, Farrah Fawcett, Roger Moore, Dom DeLuise, Dean Martin, Sammy Davis Jr. y Peter Fonda.

La segunda parte fue interpretada por Burt Reynolds, Dom DeLuise, Shirley Mc Laine, Frank Sinatra, Sammy Davis Jr., Dean Martin, Telly Savalas, Jackie Chan y Ricardo Montalban.

El argumento para ambas películas era muy similar, una especie de carrera de las estrellas a traves de Norteamérica, muy al estilo del “Gumball Rally” de 1976. Si bien los autos utilizados no son tan increíbles como los del “Gumball Rally”, las situaciones hilarantes hacen que estas dos películas sean obligatorias para cualquier aficionado de los motores.

GUMBALL RALLY (1976)

Con Michael Sarrazin, Nicholas Prior, Raúl Julia, Gary Busey y Tim McIntire.

Un grupo de fanáticos se reúnen en New York para realizar una carrera a traves del país, con un recorrido total de 4800 Kilómetros. El premio es una vieja maquina de chicles (conocidas como Gumball Machine) y de la que deriva el nombre de la competencia. Los autos que podemos ver en este film son increíbles, ya que son reales, no replicas y además alcanzan altas velocidades.
Los más destacados son un Camaro 70, un Corvette convertible que se parte en dos, un Jaguar XKE, un Mercedes Benz 300 SL, un Porsche 911 y una Kawasaki KR400 tripulada por un lunático.
La clave de la acción recae en el Shelby Cobra 427 manejado por Michael Sarrazin y la Ferrari 365 GTB/4 Daytona Spider, conducida por Raúl Julia. La acción es real, el sonido de los motores es real, los autos son reales y la escena del final es toda una obra de arte.

VANISHING POINT (1971)


Dirigida por Richard C. Sarafian y protagonizada por Barry Newman y Cleavon Little.

Esta película se basa en un asunto muy simple, un muchacho (Barry Newman) tiene que correr con un Dodge Challenger 1971 la distancia entre las ciudades de Denver a San Francisco en tan solo 15 horas. Consecuentemente, suceden todo tipo de cosas ilegales, entre ellas la de romper en pedazos todos los límites de velocidad. Es ayudado por un conductor de radio, que lo eleva a la condición de héroe y lo ayuda a esquivar a los policías que quieren interceptarlo. Por todo ello la acción se va volviendo vertiginosa, con imágenes de persecución a altas velocidades y todas esas incidencias que nos gustan tanto.

MAD MAX y MAD MAX II – The Road Warrior (1979 y 1981).

Ambas dirigidas por George Miller (II) y protagonizadas por Mel Gibson.

Mel Gibson representa a un oficial de la policía caminera del continente Australiano y la acción se ubica en el futuro. Son tiempos muy difíciles ya que todos pelean por el combustible que se ha vuelto muy escaso y el “Loco Max” esta muy enojado y con sed de venganza por que los malos de la historia mataron a su esposa y trataron de robar su combustible. Por ello utiliza un Holden con súpercargador para defenderse y atrapar a esa banda que tripula unos autos que parecen hechos a mano y que son propulsados por grandes motores V8. Los verdaderos tuercas se pueden morir de risa al ver cosas irreales, como cuando Max “prende” el súpercargador de su auto al apretar un botón, lo que produce una velocidad final increíble (tipo el Hiper-impulso de la Star Trek de “Viaje a las Estrellas”). Más allá de estos recursos cinematográficos las dos primeras partes de esta serie son muy buenas, en especial por la acción que contienen.

THE FAST AND THE FURIOUS y 2 FAST 2 FURIOUS (2001 y 2003).

1era. Parte dirigida por Rob Cohen e interpretada por Paul Walker y Vin Diesel.
2da. Parte dirigida por John Singleton, con Paul Walker y Tyrese.

Estas películas son bastante malas, así de cruel y verdadero. Los argumentos son casi para tontos, pero en realidad esto es algo secundario, ya que lo verdaderamente importante son los autos y lo que estos pueden hacer. El estreno de la primera parte de este film represento un cambio en la forma en que muchos autos eran preparados o tuneados y es difícil recordar otra película que haya influido tanto al público tuerca del mundo, en especial en aquellos lugares que aún no habían sucumbido al estilo “Hot Import” americano. Las imágenes referidas a los procesos mecánicos y las de alta velocidad incluyeron efectos especiales nunca vistos, convirtiéndose en uno de los puntos más destacados.

Los tres Honda Civic de la banda de ladrones, el Mitsubishi Eclipse verde, el Honda S2000 negro, el Toyota Supra Bi-Turbo y el Dodge Charger de la escena final son los que hacen que valga la pena ver la primera parte varias veces. La segunda parte no es muy diferente, en ella Vin Diesel es reemplazado por Tyrese, hay nuevos personajes interpretados por el rapero Ludacris o la modelo Devon Aoki y se pueden ver algunos de los autos más interesantes que hayan quemado cubiertas frente a una cámara de cine. Por demás la combinación autos, música, efectos digitales y velocidad se mantiene intacta. Como dato anecdótico podemos decir que ya en 1954 se estreno una película titulada como “The Fast and the Furious”, esta seria dirigida por Roger Colman y trataba de huye de la cárcel en una desesperada huida hacia México (disponible en DVD).

BACK TO THE FUTURE I, II y III (1985, 1989 y 1990)

Trilogía dirigida por Robert Zemeckis, con interpretaciones de Michael J. Fox y Christopher Lloyd.


Estas son las aventuras de Marty McFly (Michael J. Fox) que es catapultado primero a la década de los ´50, luego al futuro (2da. parte) y finalmente al lejano oeste (3 era. parte), todo esto a bordo de un DeLorean modificado por un científico loco, que es magníficamente interpretado por Christopher Lloyd. El argumento de la película es algo distante del tema automovilístico, pero la reconstrucción de las épocas (salvo la tercera parte) incluye a varios autos y situaciones interesantes. Además todos hemos disfrutado de las imágenes del futurista DeLorean quemando sus cubiertas para alcanzar la velocidad de viaje. La banda de sonido de esta serie de películas fue muy destacada, pero es remarcable la participación de ZZ TOP, uno de los grupos más fierreros de Estados Unidos, que además de aportar su música también actuó en la secuela final de la serie

CORVETTE SUMMER (1978)

Dirigida por Matthew Robbins y protagonizada por Mark Hamill y Annie Potts.

Esta historia es casi la de muchos de nosotros, encontrar el auto de tus sueños semidestruido en un desarmadero, reconstruirlo y modificarlo con todo el amor del mundo…para que finalmente lo roben. Para los que apreciamos los autos es sin duda una gran película que muestra la cultura de “customizar” los autos en la década de los ´70, así como escenas de persecución de alta velocidad para tratar de recuperar el Corvette que ha sido robado y por el que el protagonista es capaz de hacer casi cualquier cosa. Es un titulo muy recomendable para los que quieran pasar dos horas en la década de los ´70, con “Muscle Cars” incluidos y todo.

LE MANS (1971)

Dirigida por Lee H. Katzin y protagonizada por Steve McQueen y Siegfried Rauch.

Sin dudas esta es la mejor película sobre autos de competición que se haya hecho hasta nuestros días. “Le Mans” nos da una visión exacta de una competencia que se ha tildado en alguna oportunidad como la más extenuante del mundo y en la cual Steve Mc Queen interpreta al piloto americano que mantiene un intenso duelo con un rival alemán, mientras que sobrelleva una lucha interna con la culpa por la muerte de un piloto y amigo cercano. Las secuencias sobre la carrera son 100% reales ya que se acondicionaron autos de competición con el equipo adecuado para captar la acción de esa época memorable. Más que una película es un documento testimonial impresionante e ineludible sobre uno de los momentos más románticos de esta legendaria competencia.

AMERICAN GRAFFITTI (1973)

Dirigida por George Lucas, con actuaciones de Ron Howard, Richard Dreyfuss, Cindy Williams y Mackenzie Phillips.

En este extraordinario film se captura perfectamente el aspecto, el sentimiento y los sonidos de una época muy específica, probablemente evocadora de la adolescencia de un joven desconocido en aquel momento, llamado George Lucas. Este nos cuenta la historia de un verano muy especial en las vidas de varios jóvenes de California, una crónica que no deja de ser un tributo a sus épocas de “Hot Rodder”, en donde se transporta al espectador al verano de 1962, tal y como si se tratase de una cápsula del tiempo. La acción es propulsada por una banda de sonido que logro tanta fama como la misma película y las imágenes de los Dragsters de motor delantero de aquellos tiempos se complementan con autos como una Coupe Ford ´32, un Chevy ´55, un Impala 58 y un Mercury ´50 Customizado que participan activamente en un argumento donde se muestra como estos chicos aprenden importantes lecciones sobre la vida, el amor y la amistad. En 1979 se estreno “More American Graffiti”, esta secuela dirigida por Bill L. Norton reunió a los mismos actores de la primera parte y con ellos se continuo contando esta historia a traves de la década de los ´60, como para saber que fue de la vida de los personajes de la primera parte.

GRAND PRIX (1966)

Dirigida por John Frankenheimer e interpretada por James Garner, Eva Marie Saint, Yves Montand y Toshiro Mifune.

El director John Frankenheimer rodó esta película de 70 Mm. para poder capturar el mundo de las carreras de autos de una manera viseral y totalmente inédita. El increíble elenco de estrellas internacionales se ve arrastrado por una diversidad de relaciones y conflictos de negocios, pero la verdadera motivación del film surge de los dramas vividos en las pistas de competición. La participación de los mejores pilotos de la época, como Jim Clark, Graham Hill o Jochen Rindt se mezclan con las veloces Ferrari, BRM o Cooper de Formula Uno, lo que la convierte en una pieza esencial para todos aquellos enamorados de esta época del todo o nada de las carreras.
Es particularmente atractivo el poder contemplar circuitos como Mónaco, Spa o Zandvoort, en especial por que por estos dos últimos ya no forman parte del calendario de la máxima categoría.
Las escenas tomadas desde los propios autos, la particular fotografía del director y las tomas desde un helicóptero son puntos muy destacados en esta joya del cine clásico.

TWO LINE BLACKTOP (1971)

Dirigida por Monte Hellman, con las actuaciones de James Taylor, Warren Oates y Dennis Wilson (Beach Boys).

James Taylor y un amigo tienen un Chevrolet Bel Air 1955 preparado como auto de picadas callejeras. Básicamente ese ´55 era una ruina, pero contaba con algunas mejoras como el uso de un motor V8 de bloque grande y caja manual de cuarta. Con el se dedican a entregar grandes dosis de acción hasta que un Pontiac GTO aparece en escena y el reto es inminente. El más rápido se conocerá luego de una carrera de larga distancia hasta Washington D.C. donde el perdedor entregara los documentos de propiedad de su auto. ¿Qué más se puede pedir?

TAXI, TAXI II y TAXI III (1997, 2002 y 2003)

Dirigidas por Luc Besson y protagonizadas por Samy Naceri, Frédéric Diefenthal, Marion Cotillard, Manuela Gourary.

Un Taxista parisino muy especial se ve envuelto en una serie de situaciones que siempre desembocan en persecuciones espectaculares, con golpes, vuelcos, derrapes, saltos y otras acciones impresionantes. El gran protagonista de la película es su Peugeot 406 que combina la función de taxímetro con un look tomado de los autos de Superturismo (muy bien modificado por CESAM y PROFORMANCE, con un peculiar kit de carrocería, llantas TSW Imola y varios otros chiches). Muchos de los dobles de acción de esta película son pilotos, tal es el caso de Jean Ragnotti, cuyas cualidades quedan reflejadas en las escenas de alta velocidad que abundan en esta serie de tres películas. Sin lugar a dudas es de lo mejor del cine francés de alta performance, ya que sus escenas son muy fuertes, tanto que incluso durante el rodaje de la segunda parte murió un cameraman victima de uno de los accidentes de la película.

THE DRIVER (1979)

Dirigida por Walter Hill, con las actuaciones de Ryan O'Neal y Bruce Dern.

Esta película contiene acción pura, con grandes persecuciones y una escena muy especial y recomendable. En ella un Mercedes Benz de color rojo es arrastrado y demolido por cada esquina de un estacionamiento por el protagonista, Ryan O´Neal. Este es un chofer contratado por criminales para el momento de la huida que es acosado por Bruce Dern, ya que este interpreta a un policía que persigue al protagonista dentro de una relación similar a la vista en “Fuego contra Fuego” con Al Pacino y Robert De Niro. En resumen este film es ideal para ser visto en un momento de bajón depresivo, ya que posee una acción abrumadora y sin pausa.

THE BLUES BROTHERS y THE BLUES BROTHERS 2000 (1980 Y 1998)

1era. parte dirigida por John Landis y protagonizada por John Belushi, Dan Aykroyd, Ray Charles, Aretha Franklin, Cab Calloway, James Brown, John Lee Hooker, Carrie Fisher, John Candy, Kathleen Freeman y Steven Spielberg.

2da. parte dirigida por John Landis, con las actuaciones de Dan Aykroyd, John Goodman, Aretha Franklin, James Brown, Junior Wells, Eric Clapton, B.B. King, Jhonny Lang y Eddie Floyd.

Jake y Elwood Blues son los personajes de este gran clásico del cine donde se mezcla la acción con la buena música. El tema de la primera parte trata sobre reunir dinero para salvar al orfanato en el que crecieron, para ello planean agrupar a su vieja a banda a bordo de un viejo Dodge 440. El problema es que durante el viaje terminan siendo perseguidos por TODA la policía del estado hasta su llegada a Chicago. Una comedia disfrutable de principio a fin, con una banda de sonido increíble, personajes insólitos, con grandes estrellas en papeles inéditos y mucha acción que hicieron que se le rinda culto hasta nuestros días.

Para la segunda parte de este film John Goodman toma el lugar del desaparecido John Belushi. En esta secuela no podemos esperar el mismo tipo de película que presenciamos de la primera parte, pero podemos disfrutar mucho de la buena música provista por monstruos sagrados de la talla de BB King, Eric Clapton, Bo Diddley, Jeff Baxter, Travis Tritt, Issac Hayes y muchos otros.
La acción automovilística no es tan salvaje pero de todas formas vale la pena y la lucha final de las dos bandas musicales es fuera de serie.


Otras que vale la pena ver (*):

Contacto en Francia. Con Gene Hackman y una de las mejores persecuciones de la historia del cine.

El Transportador. Con un BMW serie 7…al mega palo, dirigida por Luc Besson.


Triple xXx. Vin Diesel y un Pontiac GTO espectacular, tiran a una Ferrari de un puente y solo por eso vale verla.

Torque (Furia en Dos Ruedas). Esta es de motos y muy fantasiosa, pero…


Grease. John Travolta, Olivia Newton John y una Ford 46/48 Convertible 100% custom. La banda de sonido trasciende el tiempo y a pesar de ser una película más bien musical vale la pena verla (especialmente por aquellos que gustan de los Hot Rods).

The Italian Job. Una de 1969 (con Michael Caine) y otra de 2003, en ambas encontramos varias Mini Cooper, de las viejas o de las nuevas…según la versión.


Un hombre y una mujer. El protagonista corre en el Rally de Monte Carlo a bordo de un Mustang durante el desarrollo de la película.

Un hombre y una mujer veinte años después. Vean la presentación y luego me cuentan.


Dukes de Hazzard. Películas basadas en la serie de TV.

Maximum Overdrive. Libro de Stephen King y banda de sonido de AC/DC.


Smokey and the bandit y Smokey and the Bandit II. Burt Reynolds hacienda locuras varias con un Firebird Trans-Am de color negro (el del pájaro dorado sobre el capot ¿se acuerdan?).

Stroker Ace. Burt Reynolds en las carreras de Nascar.


El auto. También conocida como “El Auto Asesino”, este era un Chrysler customizado que mataba al que encontraba en la carretera. Un bodrio de aquellos, pero que no deja de ser divertido (en parte por su estupido argumento).

Winning. Con Paul Newman en uno de sus papeles favoritos de su vida real: el de piloto de competición.


Days of Thunder. Acción en la Nascar, pero filmado a lo Top Gun, es interesante pero no deja de ser medio bodrio.

Cobra. También con Sylvester, esta vez con un Mercury 1950 equipado con óxido nitroso que es destruido en la película.


Death Race 2000 otra vez Sylvester Stallone, esta vez en un film que data de muchos años, en este caso de tan desastrosa resulta casi como si fuese una película cómica.

Men in Black II. Solo por el Mercedes transformable con chofer incorporado vale la pena.

Driven con Sylvester Stallone manejando un F-1 (¿?).

El Marginal. Jean Paul Belmondo, con una persecución impresionante a bordo de un Mustang Hard top 1967 o 68.

(*) Algunas de las películas que integran esta lista se recomienda que sean vistas una sola vez, así se evitaran posibles efectos secundarios graves. 

MEJOR PERSECUCIÓN EN UNA PELICULA QUE NO ES ESTRICATAMENTE SOBRE AUTOS:
Ronin (1998) Dirigida por John Frankenheimer, con Robert De Niro y Jean Reno, es sencillamente impresionante.

MEJORES CORTOMETRAJES:
1) “Rendezvous” (1976) de C. Lelouch. El propio director utiliza su Ferrari 275 GTB/4 para cruzar Paris a fondo durante el amanecer. Toda la acción es 100% real, sin trucos ni montajes. Como diría mi ídolo Jeremy Clarkson (Top Gear, BBC): “Rendevouz hace que “Bullitt” parezca una caricatura”.
 
2) "Fazination zum Nurburgring". Uno de los pilotos de pruebas de RUF nos muestra como se traza el circuito largo mucho más allá del límite de los humanos “normales”.

3) “Climb Dance”. Trepada a Pikes Peak de Ari Vatanen y su 405 T16, sonidos e imágenes soberbias e inéditas de esta combinación fascinante de auto-piloto-competencia de riesgo.

4) Serie “The Hire”, cortos promocionales de BMW. Ya extensamente detallados en PowerZone (ver nota).

5) “Getaway of Stockholm”. Todo lo que no se debería hacer con un 911 y mucho más.

 6) “The Cobra Ferrari Wars” de Claude Lelouch. Otra joya de este director, dedicada esta vez a una etapa irrepetible en la historia de nuestro amado deporte.

Bonus Track: Top 10 de series de TV
1) Miami Vice
2) Magnum P.I.
3) Spencer
4) Stingray
5) Starsky y Hutch.
6) Automan
7) Los Dukes de Hazzard
8) Route 66.
9) Home Improvement
10) El auto fantástico
PowerZone-Uruguay – Tuning & Altas Prestaciones ®
Abril 2004.
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